Clark Gable – Gentleman du style

Il n'y a qu'une poignée d'acteurs aussi connus aujourd'hui qu'ils l'étaient à l'aube du cinéma hollywoodien. Clark Gable est l'un de ces hommes. La star de certains des films les plus grands et les plus vénérés jamais réalisés, il est aussi avisé que possible sur le plan vestimentaire et a réussi à orner l'écran avec un style confiant qui est pratiquement inégalé. C'est pour cette raison qu'il peut être considéré comme unGentilhomme de style.
Table des matièresDévelopperEffondrement- Les jeunes années
- Le début d'une carrière
- Un homme militaire
- Un retour à Hollywood
- Le style de Clark Gable – Un gentleman bien habillé
- Habiller le pignon
Les jeunes années
Né à Cadix, dans l'Ohio, d'un ouvrier du pétrole nommé William et d'une femme nommée Adeline, William Clark Gable a honoré le monde de sa présence à la naissance du siècle, le 1er février 1901.
Inscrit par erreur comme une femme sur son acte de naissance, Gable est issu d'un héritage néerlandais et bavarois. Appelé Clark presque depuis sa naissance, Gable a été élevé catholique baptisé par sa mère mais n'a pas été élevé comme tel par son père une fois qu'elle a péri d'une tumeur au cerveau alors qu'il n'avait que dix mois. Ce changement soudain dans la façon dont le jeune Gable a été élevé a suscité de vives critiques de la part de sa mère dans la famille, jusqu'à ce que son père accepte de permettre à Clark de passer du temps avec un oncle et sa femme dans leur ferme où il a été réintroduit dans l'église catholique. À l'âge de deux ans, le père de Gable s'est remarié à une femme nommée Jennie Dunlap qui a joué un rôle déterminant dans l'éducation du jeune Clark. Lui apprenant le piano puis les cuivres, elle encouragea Gable à bien s'habiller et à toujours être impeccablement soigné. De nombreux historiens pensent que le style de Clark Gable peut être attribué aux conseils de sa belle-mère et à sa passion pour les vêtements. Dès son plus jeune âge, Gable se démarque des autres enfants par son sens du style exemplaire mais sa personnalité timide. Gable passait son temps libre à travailler sur des automobiles avec son père plutôt qu'avec des amis. Incliné pour la musique, il a rejoint le groupe de la ville et malgré l'insistance de son père pour qu'il se livre à des activités masculines comme la chasse, Gable a laissé ses intérêts pour la littérature et les langues le guider. Il était bien connu pour réciter les sonnets de Shakespeare lors de la visite de l'entreprise, et malgré le désir de son père que Clark soit un homme viril, il soutenait son fils, investissant même dans une bibliothèque de littérature pour que son fils s'amuse. À la fin de la carrière de Clark au lycée, son père a eu de sérieuses difficultés financières et a décidé de déménager la famille dans une ferme à Ravenne. Malgré l'insistance de William pour que Clark travaille sur la nouvelle ferme familiale, Clark a refusé et est parti travailler à l'usine B.F. Goodrich dans la ville voisine d'Akron.

Gable en tant que Rhett Butler dans Autant en emporte le vent
Le début d'une carrière
Alors qu'il n'avait que 17 ans, Gable a eu l'occasion de voir la pièce L'oiseau de paradis. Il a été tellement ému par la performance qu'il a immédiatement décidé que jouer était dans son avenir et que c'était quelque chose qu'il voulait faire comme carrière. Malgré son intérêt pour le théâtre, il n'a pas pu le poursuivre jusqu'à l'âge de 21 ans et a hérité d'un peu d'argent après le décès de sa belle-mère bien-aimée. Choisissant de déménager à nouveau à Tulsa, son père est parti et Clark, 21 ans, a commencé à trouver du travail avec des compagnies de théâtre cotées en b, ce qui lui a permis de déménager dans l'Oregon. Alors qu'il vivait à Portland, il gagnait sa vie en vendant des cravates au grand magasin Meier & Frank alors qu'il s'écartait de diverses performances aléatoires. Grâce à son réseautage, il a réussi à rencontrer Laura Hope Crews, une actrice qui lui a recommandé de quitter son travail de vendeur et de se concentrer exclusivement sur une carrière d'acteur. Ce fut le début d'une amitié qui culminera lorsque Crews jouera tante Pittypat dans Emporté par le vent .
Gable a suivi la suggestion de Crews et a quitté son emploi. Il a embauché un entraîneur par intérim qui travaillait également comme directeur de théâtre. Joséphine Dillon, beaucoup plus âgée, l'a pris sous son aile, payant pour qu'il se fasse soigner les dents et se coupe les cheveux. Elle a développé une routine d'entraînement et un régime alimentaire pour l'aider à se muscler et à le faire paraître plus masculin et lui a appris une bonne posture. Malgré sa puberté, Gable avait une voix très féminine et aiguë. Dillon n'a pas aimé cela du tout et a passé beaucoup de temps à travailler avec Gable pour baisser la voix et contrôler ses expressions faciales non naturelles. Ce n'est qu'après une longue période de formation que Dillon a permis à Gable de commencer à chercher du travail en tant qu'acteur.
Avec le soutien financier continu de Dillon, Gable s'est aventuré à Hollywood où Dillon et lui sont tombés amoureux et se sont mariés. Après le mariage, Gable a changé son nom de scène de W.C. Gable à Clark Gable, qu'il s'appelait depuis qu'il était jeune. Dillon a réussi à lui procurer de petits rôles dans un certain nombre de films muets où Gable a travaillé comme figurant, puis un peu acteur.

Clark Gable portant une veste de mess
Malgré son travail constant en tant que figurant, Gable n'a pas été en mesure d'obtenir des rôles de qualité considérable dans le film et a décidé de revenir au théâtre en direct. À la fin des années 1920, Gable a travaillé avec la Laskin Brothers Stock Company à Houston, au Texas, où il a joué dans un large éventail de rôles qui ont contribué à approfondir son expérience. En 1929, il quitte le Texas et le couple se dirige vers New York où Dillon lui trouve du travail à Broadway. Cependant, alors que la Grande Dépression a commencé et que les films muets se sont transformés en images sonores, de nombreuses pièces pour lesquelles Gable a été embauché ont commencé à fermer et trouver du travail est devenu difficile pour Gable et Dillon.
De retour à Hollywood, Gable a reçu le rôle de Killer Mears dans la mise en scène de The Last Mile. Brillant dans le rôle, il a impressionné les critiques et s'est vu proposer un contrat avec la MGM pour un western à petit budget appelé The Painted Desert. Immédiatement réussi dans sa performance, Gable a commencé à recevoir une quantité importante de courrier de fans et MGM a remarqué leur étoile montante. Les femmes aimaient sa voix puissante et son apparence masculine et l'amour de ses fans a commencé à le séparer de Dillon. En 1930, Gable et Dillon ont divorcé, seulement pour trouver Gable se remarier quelques jours plus tard avec une mondaine du Texas nommée Maria Franklin Prentiss Lucas Langham. La déplacer en Californie immédiatement après le mariage s'est avéré difficile car les lois de l'État concernant le mariage étaient différentes et les ont obligés à se remarier.
Gable a continué à gagner du succès et de l'élan dans sa carrière en tant que méchant dans Infirmière de nuit en 1931. Il a obtenu le rôle lorsque James Cagney est soudainement devenu un homme de premier plan après son succès dans The Public Enemy.
Comme il n'avait plus le soutien de Dillon, Gable a signé avec l'un des plus grands agents d'Hollywood, une femme du nom de Minna Wallas. Elle a réussi à le reconnecter avec MGM qui cherchait des hommes comme Gable. Travaillant dans une variété de rôles de soutien, le studio a commencé à le remarquer davantage et a augmenté son rôle dans le film Hell Divers, où il avait presque autant de temps à l'écran que l'homme principal Wallace Beery. MGM a commencé à capitaliser sur la forte masculinité de Gable et l'a présenté comme un bûcheron en tenue de soirée.
Au cours de la même année, son attrait s'est tellement élargi que Joan Crawford l'a spécifiquement demandé comme co-vedette dans Dance, Fools, Dance. Il a ensuite tourné A Free Soul et à partir de là, il a été choisi comme un homme de premier plan dans tous les rôles depuis. Les critiques ont commencé à l'aimer et The Hollywood Reporter a écrit qu'une star en devenir a été créée, une star qui, à notre avis, surpassera toutes les autres stars… Jamais nous n'avons vu le public s'enthousiasmer autant que lorsque Clark Gable marche sur le filtrer.

Gable à Vancouver 1933 vêtu de tout blanc
À partir de là, Gable a joué dans de nombreux films, faisant tellement de films au cours de sa première année de gloire que les acteurs chevronnés ont l'air sous-travaillés. Bien qu'il soit dans son deuxième mariage, Gable s'est retrouvé à avoir une liaison avec l'actrice Joan Crawford. À la suite de l'affaire et du contrecoup qui en a résulté, MGM a menacé de résilier leurs deux contrats et de les empêcher de travailler à nouveau. Gable et Crawford se sont séparés et, encore une fois, malgré son mariage, il a détourné son attention et a commencé une autre liaison, cette fois avec Marion Davies.
L'année suivante, Gable est casté dans le film Red Dust, face à Jean Harlow. Gable, qui n'était pas rasé dans le film, ce qui contrastait avec son apparence pimpante habituelle, s'est engagé dans une scène très torride pour l'époque avec Harlow qui semblait sans soutien-gorge. Sa sexualité brute et masculine dans cette scène unique a catapulté sa carrière et fait de lui la star numéro un de la MGM. Un an plus tard, en 1933, Gable a joué à nouveau avec Harlow dans le hit à succès Hold Your Man. Sa performance était si captivante que MGM a classé Gable comme une mine d'or perpétuelle et l'a refondu avec Harlow dans deux autres films. Ils ont poursuivi leur partenariat dans quatre autres films jusqu'à la mort de Harlow lors de la production de Saratoga en 1937. Un Gable manifestement désemparé, a dû continuer le tournage du film car il n'était terminé qu'à 90% à la mort de Harlow. Les scènes restantes ont été filmées à l'aide de plans longs ou avec des doubles corporels, ce qui a donné à Gable l'impression d'être dans les bras d'un fantôme.
Un homme qui avait de nombreuses affaires, Gable a eu une fille à la suite d'une liaison qu'il a eue avec l'actrice Loretta Young en 1934. Bien que beaucoup pensaient que la fille, Judy, était biologiquement la sienne, aucun d'eux n'a jamais déclaré publiquement que Gable était son père et pendant longtemps, Young a contesté qu'elle avait adopté Judy.
Avant le tournage de Saratoga, et au milieu de sa carrière record, Gable s'est vu offrir le rôle de Peter Warne dans It Happened One Night lorsque Robert Montgomery l'a refusé, estimant que le scénario était mal écrit. Malgré une atmosphère tendue, Gable est resté professionnel et s'est même lié d'amitié avec Frank Capra. Le film a fini par être un tel succès que Gable a remporté l'Oscar du meilleur acteur tandis que le film a remporté le prix du meilleur film. À l'époque, il était prêté à Columbia Pictures et est revenu à la MGM une légende.
Gable a ensuite été jeté dans trois images avec Spencer Tracy, ce qui en fait une équipe aux yeux d'Hollywood. Gable, responsable du succès de Tracy en tant qu'acteur, a été continuellement associé tous les deux ans jusqu'à ce que Tracy négocie une clause de facturation étoile dans son contrat qui a ensuite mis fin à leur partenariat.
-
Clark Gable en costume rayé de couleur
-
Fidèlement vôtre, autographe de Clark Gable
En 1939, après des années de réalisation de films incroyablement réussis auxquels il était confiant de participer, Gable a été invité à jouer dans le film Autant en emporte le vent. Réticent à assumer le rôle, il n'était rien sinon un professionnel accompli. Malgré sa réticence à s'impliquer, il a donné une performance primée et a de nouveau été nominé pour le meilleur acteur aux Oscars. Autant en emporte le vent deviendra rapidement sa lignée et à ce jour, c'est sa performance la plus connue. Jusqu'à sa mort, Gable a toujours dit que chaque fois que sa carrière commencerait à s'estomper, ils rééditeraient Autant en emporte le vent et il serait immédiatement de retour au sommet.
Gable était bien considéré pour s'entendre toujours avec ses collègues membres de la distribution. Il était gentil et généreux, bien connu pour prêter main forte ou écouter. En 1939, Gable épouse sa troisième épouse, l'actrice Carole Lombard. Il était souvent connu pour affirmer que son mariage avec Lombard était son plus heureux. Après s'être marié, le couple a acheté un grand ranch à Encino, en Californie, et a élevé une variété d'animaux de ferme et d'animaux de compagnie, vivant heureux jusqu'à ce que Lombard soit tué alors qu'il voyageait en tant que passager sur Vol 3 de Trans-World Airlines quand il s'est écrasé dans une montagne près de Las Vegas, la tuant ainsi que les autres passagers, dont sa mère et son publiciste. En apprenant la nouvelle, Gable s'est envolé pour le site de l'accident où il a dû réclamer les corps de sa femme, de sa belle-mère et de son publiciste, qui était un ami proche de Gable et a été le témoin de leur mariage. Lombard a été déclarée la première victime féminine américaine liée à la guerre de la Seconde Guerre mondiale et Gable a reçu une lettre personnelle de condoléances du président Roosevelt pour sa perte.
Un mois plus tard, Gable est retourné au travail, même s'il était évident qu'il était dévasté à la fois émotionnellement et physiquement. Malgré son instabilité, Gable est resté professionnel et a continué à se concentrer sur sa carrière. Après la mort de Lombard, Gable a joué dans 27 autres films à succès et s'est remariée deux fois, mais selon ses amis et sa famille, elle n'a plus jamais été la même après son décès tragique.

Clark Gable en fourrure
Un homme militaire
Alors que la guerre se poursuivait après sa mort, Gable s'enrôla dans l'armée de l'air américaine en 1942 afin de rendre hommage à sa femme, qui lui avait suggéré avant sa mort de servir son pays. Gable a reçu une mission spéciale pour faire un film de recrutement pour les artilleurs aériens.
Le 27 janvier 1943, Gable se rendit à la base aérienne de l'armée de Biggs pour s'entraîner et travailler à la tête d'une unité cinématographique de six hommes qui accompagnerait le 351st Bomb Group en Angleterre. Passant la majorité de l'année en Angleterre, Gable a effectué cinq missions de combat, dont une en Allemagne au cours de laquelle Gable a failli être tué lorsque l'avion a été endommagé lors d'une attaque. Lorsque MGM a appris la nouvelle, ils ont fait pression sur l'armée pour réaffecter Gable à des tâches non combattantes. Il a reçu la Médaille de l'Air et la Distinguished Flying Cross pour son service. Il a été libéré sur demande en 1944 car il était trop âgé pour le combat. Ses papiers de décharge ont été signés par un capitaine, plus tard président, Ronald Reagan.

Pignon et Monroe
Un retour à Hollywood
Dès qu'il a été relevé de ses fonctions, Gable est retourné dans son ranch à Encino. Il s'est engagé dans de nombreuses relations et affaires et en 1945 a repris sa carrière avec le tournage d'Aventure qui s'est transformé en son premier film raté. Son film suivant s'avère cependant un succès et sa carrière reprend son cours. En 1949, Gable s'est remarié, cette fois avec une femme nommée Sylvia Ashley de Grande-Bretagne. Le mariage a été pour le moins court et turbulent et ils ont divorcé en 1952. Gable a recommencé à avoir des liaisons, dont l'une avec la très jeune Grace Kelly, qui à l'époque était assez jeune pour être sa fille. À ce moment-là, Gable était largement considéré comme malheureux. Il était seul et sentait que la MGM lui donnait des rôles qui étaient en dessous de lui. En 1953, Gable a choisi de ne pas renouveler son contrat avec MGM et il a commencé à travailler de manière indépendante. En 1955, au milieu de sa carrière de souffrance, Gable se remarie une cinquième fois, cette fois avec le mannequin Kay Spreckles. Gable est devenu le beau-père de son fils Bunker, décédé tragiquement en 1977 après avoir acquis une réputation d'enfant de célébrité notoire pendant une grande partie des années 1960 et 1970.
La même année où il s'est marié, Gable a lancé sa propre société de production. Malgré la nouvelle incorporation, il n'a réussi à produire The King and Four Queens qu'avant que sa santé ne commence à décliner. En 1957, Gable est retourné au tournage et a pris le rôle principal dans Band of Angels qui s'est avéré être un échec complet tant sur le plan critique que commercial. Newsweek a dit, voici un film si mauvais qu'il faut le voir pour ne pas y croire.
Le prochain projet était Teacher's Pet qu'il a tourné l'année suivante. Cependant, Gable vieillissait et était maintenant en surpoids. Pour contrer son apparence défaillante, ils ont tourné le film en noir et blanc dans le but de cacher son apparence plus âgée dans l'espoir qu'il aurait toujours l'air jeune et musclé. Le film n'a pas vraiment été un succès, mais c'était assez bon pour que Gable se voit proposer des rôles dans des films ultérieurs, notamment Run Silent, Run Deep. Il était évident pour les studios que Gable vieillissait et que sa carrière était révolue depuis longtemps. Gable a commencé à recevoir des offres télévisées mais les a refusées dès leur arrivée. Aujourd'hui âgé de près de 60 ans, Gable a réalisé deux films légers pour Paramount, It Started in Naples étant nominé pour un Academy Award et deux Golden Globes.
Dix jours après avoir subi une crise cardiaque massive, Gable est décédé d'une thrombose coronarienne à l'hôpital presbytérien d'Hollywood le 16 novembre 1960. Il a été enterré dans le grand mausolée du Forest Lawn Memorial Park à Glendale, en Californie, à côté de sa troisième épouse, Carole Lombard. .
Quatre mois plus tard, sa femme Kay a donné naissance à un fils nommé John Clark Gable.
En 1961, le dernier film de Gable, The Misfits est sorti. Agissant aux côtés de Marilyn Monroe, il est aujourd'hui considéré par beaucoup comme sa plus belle performance.
-
Clark Gable avec un dalmatien et un pantalon taille haute
-
CG jouant au golf avec style
Le style de Clark Gable – Un gentleman bien habillé
de Sven Raphaël Schneider
Clark Gable était un homme bien habillé gentleman sur et hors de l'écran. Même si vous devez savoir qu'à l'époque, il était normal que les acteurs portent leur propre garde-robe sur le plateau. Aujourd'hui, ce serait presque impensable ou du moins la plupart des acteurs auraient l'air horribles. Il était un ami des animaux, aimait chasser et jouait pôle . En tant que tel, il était un grand fan de vêtements décontractés, mais il avait toujours l'air si élégant lorsqu'il les portait.
Fait intéressant, il était proche d'une autre légende du grand écran dont nous avons déjà parlé : Cary Grant
Non seulement ils partageaient les mêmes initiales CG, mais ils avaient également des goûts vestimentaires similaires et la rumeur veut qu'ils aient même parfois échangé des vêtements puisqu'ils avaient à la fois la même taille et la même carrure !
Gable restera dans les mémoires pour ses looks emblématiques des années 1930 avec ses costumes croisés, ses larges revers, ses larges épaules, coupe drapée et couper la taille même s'il a quelque peu changé de style au cours de ses années les plus aguerries. Une chose qu'il n'a pas changée était sa moustache signature, qu'il a bien arrachée jusqu'à la toute fin.

Clark Gable avec moustache, col classique et revers larges
Clark Gable et le maillot de corps
Beaucoup prétendent à ce jour que Clark Gable était à lui seul responsable du déclin du maillot de corps. Comme indiqué précédemment, je ne suis pas un grand fan du maillot de corps , et Gable non plus, mais le film C'est arrivé une nuit diffusé pour la première fois en 1934, il y avait une scène où Gable enlevait son pull puis sa chemise, révélant que nous ne portions pas de maillot de corps. Apparemment, cette seule scène était suffisante pour décourager les hommes américains de ne plus porter de sous-vêtements, de sorte que les ventes de sous-vêtements diminuent de 40 % du jour au lendemain, et certains revendiquent même une perte plus élevée.
À mon avis, on peut se demander si cette théorie est en fait vraie mais plutôt que de vous ennuyer avec les détails de cette légende urbaine, je vous propose de lire la suite ici si vous souhaitez en savoir plus sur ce sujet.

Gable dans C'est arrivé une nuit 1934
Pourquoi Clark Gable est une icône de style
Beaucoup feront référence au film Autant en emporte le vent comme la raison pour laquelle Clark Gable est devenu une icône du style, et bien que l'incarnation de l'opportuniste sudiste Rhett Butler était sans doute le rôle le plus célèbre de Gable, la tenue vestimentaire n'était pas la raison pour laquelle il est devenu une icône du style.
Au lieu de cela, les costumes, smokings , et les queues de pie qu'il portait dans d'autres films ont fait de lui l'arbitre de style qu'il est devenu. Même le film de 1953 Mogambo, qui dépeint le personnage de Gable dans un décor colonial de Safari le fait ressembler à quelqu'un qui est toujours bien habillé, quelles que soient les circonstances. Maîtriser l'art d'être bien habillé signifie toujours s'adapter à votre environnement sans perdre le caractère de votre style personnel, et Gable l'a bien fait.

Clark Gable jouant au polo - notez l'angle élancé de son casque
Pour moi, il était aussi une icône de style car peu importe ce qu'il portait, il le faisait toujours d'une manière un peu effrontée qui le distinguait de la foule. Par exemple, regardez cette photo de lui sur un cheval de polo. Il aurait pu porter son chapeau comme le gars de droite, mais à la place, il l'a légèrement incliné sur le côté, ce qui le rend infiniment plus élégant.
Habiller le pignon
Idéalement, vous souhaitez vous inspirer de certains éléments des armoires Gables plutôt que de copier l'intégralité de ses tenues. La liste suivante contient 14 choses qui ont aidé Gable à établir son style caractéristique. Je suis sûr que vous trouverez quelque chose qui peut vous aider à améliorer le vôtre !

Clark Gable dans un chapeau fédora jumelé avec un costume 3 pièces à carreaux - notez la longueur du pantalon
1. Pantalon taille haute avec plis
Gable portait un pantalon taille haute – toujours. Quand il a grandi, ses pantalons sont devenus un peu plus ajustés, mais il a toujours gardé la taille haute et les plis.
2. Col boutonné avec liens
Gable portait des chemises à col boutonné avec des cravates. Personnellement, je ne suis pas un grand fan du look à moins que le col ne fonctionne parfaitement avec, mais si vous optez pour un look Clark Gable, associez-le à un cravate soie garance ou micromotif et une chemise blanche ou blanc cassé avec une veste de sport intéressante.

Clark Gable portant un pull à col en V et une cravate à micro-motifs imprimés avec un pantalon taille haute plissé gris
3. Pulls à col en V avec chemise et cravate
Gable aimait porter chandails avec un col en V profond qui montrerait sa cravate. Alors la prochaine fois que vous achèterez un pull, recherchez un col en V.

Clark Gable en 1941 avec un manteau de sport en sergé diagonal gris avec des poches plaquées
4. Poches plaquées
Gable aimait ses manteaux de sport à boutonnage simple avec poches plaquées . Il portait une veste de sport avec 3 poches plaquées et il continuerait à le faire pendant des années.

Clark Gable portant un costume en tweed à revers larges
5. Revers larges
Surtout ses costumes à double boutonnage avaient de larges revers avec un ventre décent et arrondi. Même ses vestes à boutonnage simple avaient parfois ce qui semblait être des revers de 4 '/ 10 cm.

Jeune Clark Gable en cravate noire
6. Costumes trois pièces
Gable était un grand fan des costumes 3 pièces, peu importe qu'il s'agisse d'un peigné ou flanelle .
7. Cols de chemise classiques
Gable n'a jamais porté de chemise à col cutaway, mais plutôt des cols classiques qui fonctionnaient bien avec cette forme de visage. Cela étant dit, ses colliers fonctionnent à peu près avec n'importe quel type de visage.

Young Gable avec épingle à col et cravate à rayures audacieuses
8. Broches de col
Gable était un grand fan de goupilles de collier de sécurité

Clark Gable avec un pardessus DB et un énorme chevauchement associé à une écharpe contrastante
9. Manteaux croisés et pardessus avec chevauchement
Les combinaisons et pardessus Gables DB avaient un chevauchement généreux, ce que vous ne trouverez plus aujourd'hui, à moins que vous ne le demandiez spécifiquement avec un vêtement sur mesure.

Clark Gable dans un ensemble White Tie approprié avec Carole Lombard
10. Pochettes de costume
Gable était fan de pochettes de costume – soit blanc uni avec un pli de la couronne ou carrés imprimés de différentes couleurs - il les portait tous.
11. Boutonnière avec tenue de soirée – toujours
Chaque fois que nous portions des tenues de soirée, Gable portait une boutonnière. Ses favoris étaient œillets et des roses . Il portait même des fleurs de revers avec des tenues et des combinaisons beaucoup plus décontractées chaque fois qu'il le pouvait.
12. Anneau rose
Gable portait son anneaux roses presque exclusivement sur sa main gauche, bien qu'il existe des photos le montrant le portant sur la main droite.

Clark Gable tout sourire dans une veste à chevrons avec un pull à col en V et une cravate à rayures
13. Pommade
La pommade était un incontournable pour Clark Gable. Découvrez notre Guide des pommades pour connaître les avantages et les inconvénients de l'utilisation de ce produit capillaire plutôt bon marché.
14. Moustache
Enfin et surtout, rien n'indiquera autant Clark Gable que sa moustache crayon signature. Que vous puissiez le retirer ou non, je ne sais pas et quand vous le portez, les gens peuvent penser que vous voulez copier Gable, ce qui n'est jamais quelque chose que vous voulez évoquer, après tout, vous avez votre propre style et c'est ce que vous voulez usure. Personnellement, je ne porterais pas sa moustache, à moins bien sûr que ce soit Halloween ou peut-être pour novembre.